一份不完全指南:今年哥本哈根爵士音乐节,该听些什么
今年哥本哈根爵士音乐节精选二十场:从印度沙纳伊对话大乐队,到麦克洛林·萨尔文与爵士竖琴的策展级搭配,一份乐评人视角的现场指南,带你穿过十天、百场演出的迷宫。
让出过道旁的座席——阿列克斯·罗斯告别《纽约客》,与音乐评论时代的终结
三十年、近四百篇专栏之后,阿列克斯·罗斯告别《纽约客》乐评席。在报纸文化版面凋零、古典乐评席位相继消失的年代,这位"最后的乐评人"的谢幕,是一个批评时代黄昏的注脚。
节日礼物指南:献给音乐爱好者的礼物
在圣诞假节日即将来临的时间里,《纽约客》音乐评论人带来了一份清单,聚焦那些具触感、带着老派魅力的方式 —— 用来致敬声音,以及创造声音的人。
关于“中国诗意蓝调”的《爱情神话》,我是这样开始的
如果你愿意用半小时的时间,从《爱情神话》(男声独唱)听到《破红尘》,也许你会听见一些属于你自己的东西。那些失落的境地、废墟上的风、城墙外的花、晨曦里的白露、屏幕前的灯光、老巷口的夜风,都不再只是我的隐喻,而会跟你的某段记忆重叠一下。
Tame Impala 是个“执念者”,而非“完美主义者”
音乐人凯文·帕克(Kevin Parker)谈他那永不停歇的打磨方式、一次震耳欲聋的耳鸣危机,以及他的新专辑《Deadbeat》
困难模式(Hard Mode) —— 罗莎莉娅强烈而恢宏的新专辑《Lux》
《Lux》要求我们停下手中一切去倾听。也因此,它必然比那些“要求更少”的专辑更难以讨好、更不易聆听——但同时,也更难以忘怀。
发自内心:Kenny Chesney的真诚与赤脚国度
肯尼·切斯尼(Kenny Chesney)凭借坚韧与真诚,创作出一首又一首畅销歌曲,并赢得了一大批忠实粉丝——他称之为“赤脚国度”(No Shoes Nation)。然而,即便已经入选乡村音乐名人堂,这位歌手兼词曲作者仍未有丝毫放慢脚步的打算。
九十岁的年轻信念:阿尔沃·帕特与特里·莱利的余音
今年迎来九十岁生日的莱利与帕特,仍然是令人着迷的异数——他们以顽固的方式坚持着年轻时的信念。莱利依然活跃,既作曲也即兴演奏,与年轻他六七十岁的音乐家合作;而帕特则似乎已从创作中退休,但他的作品远比他那“修士般”的公众形象复杂而矛盾。
Runaway Bunny,回家的Bad Bunny
在很大程度上,多亏Bad Bunny,波多黎各音乐如今风靡全球
传统文化评论日渐式微,新的声音正在取而代之
如今,对文化评论的需求比以往任何时候都更高——但这些评论,正越来越多地来自非传统的新兴渠道。
尖锐耳朵的消失:音乐评论的驯化史
音乐评论人曾经比普通听众更挑剔、更刻薄。而现在,似乎一团和气,这中间到底发生了什么?
走进音乐之内:评论与音乐本身的共鸣
作为一名音乐家,我想对那些立志成为音乐评论家的写作者说:请与我们并肩同行。与我们展开对话。